阮妙芬( Nancy Yuen )。(摄影：明国/大纪元)

【人民报消息】著名女高音歌唱家阮妙芬( Nancy Yuen ) 在歌剧界拥有较高的地位。她主演的《蝴蝶夫人》，《茶花女》、《阿伊达》、《费加罗的婚礼》、《卡门》、《波希米亚生涯》,广受欢迎和赞誉。阮妙芬的歌声常萦绕飘飞在大型音乐会、艺术节上，她演唱的经典名曲《弥赛亚》、《创世记》、《安魂曲》和《C小调弥撒曲》，美如天籁，令人难忘。与她合作过的乐团有伦敦莫扎特乐团、英国广播公司音乐会乐团、新加坡交响乐团等。

一、音乐是一大享受

阮妙芬在香港出生，11岁到英国。1988年，仅仅是伦敦皇家音乐学院学生的她，就脱颖而出，主演歌剧《蝴蝶夫人》，一举成名。

“难以想像不走声乐这条路，我是怎样的景况。我好像生来就是唱歌的。”她笑盈盈地说，“我喜欢台上的感觉，演绎完全不同的性格，丰富多彩；与不同国家的人台前幕后密切配合，是不容易的事。我个性独立、乐观，适合舞台生涯，喜欢音乐，音乐是我的一大享受。”

《蝴蝶夫人》虽然是意大利人作的词曲，用西洋唱法去演绎。但阮妙芬来自东方，接触过不少日本人，观赏模仿日本艺伎，借鉴电影和电视剧，她演的蝴蝶夫人惟妙惟肖，玲珑秀丽的形体、含蓄的东方韵味，比西方演员更胜一筹。

演前，酝酿情绪，一句话也不说；演时精神集中，每一分每一秒都要投入。忘掉自己，与角色融为一体。演《阿伊达》时，她看很多资料，请教黑人，做足功课。“当我脸化妆得黑黑，在台上演唱时，观众们根本不知我是华人”。

茶花女也是她最喜爱的角色之一，人物内心丰富，命运跌宕起伏，要在两个小时内，用歌声把茶花女的爱情与痛苦传达给观众，引起共鸣和同情，颇有难度。然而正因如此，成功后的喜悦和满足感是无法形容的。

她秀外慧中，眼界开阔，思维敏捷，侃侃而谈。“演唱现场，充满神奇的魔力。一般人没有经历过，体会不到，就好像过山车，有惊有喜。每一出歌剧，就是一个推动力。我喜欢有一点压力，是健康的压力，会带动出自己最好的一面。蛮喜欢那种挑战，那种过山车的感觉。”

问她这样优秀，很多歌剧演来驾轻就熟，是否压力越来越小？她摇头，正色道：多明哥说过永远在爬山，在走。多少年来，我也一直在不断地学习。当你觉得到了颠峰时，那就在走下坡路了。我从学生身上也能学到东西。音乐的美和奇妙，我一直是蛮有兴趣，时时回味，魂牵梦萦，蛮享受的。

闲暇时，她兴趣广泛，看电影、话剧、芭蕾舞，揣摩人家的演技，提高修养。爱听古老歌曲，五六十年代的老歌，有韵味，很好听。“每一种表演艺术，面对观众的表达都是有联系的，相通的。”

阮妙芬( Nancy Yuen )。(摄影：明国/大纪元)

二、古典歌曲历久不衰

问：古典歌曲演唱家与流行歌手在唱法上的差异？

阮： 古典歌曲演唱家需要非常多的时间练习基本功，但流行歌手并不需要这么长时间练习。古典歌曲演唱家是用整个身体在唱，分配好胸、口、头三个腔体共鸣的比例。流行歌手……（她做拿麦克、气喘嘘嘘的样子，微微一笑。）所以我们的满足感很大。

问：但他们的名声远远比你们大，钱也赚得多，受大多数人的追捧。

阮：你别忘记，流行歌曲的寿命较短，五年就算老的了。而古典歌曲是经得起时间考验的，历久不衰。我唱了十九年，还可以唱很久。流行歌曲是讲包装、广告的，是看他们要不要从你这个人里面推介出一些东西来。古典歌曲是一门艺术。为什么《茶花女》、《阿伊达》这么久了，场场演出还有这么多人去欣赏？艺术是人们越看越喜欢，每场演出都是不一样的享受。如果我的目的是钱，那也不会走艺术这条路。我觉得有能力讨生活就够了，有些东西对我来说并不是很重要。

三、声乐大赛是非常奇异的鼓励

阮妙芬常在东南亚演出，对于古典音乐的普及，她认为，传播媒介、教育部门做好的话，会起推广作用。让人们从小就接触到正统声乐，那么就不是遥不可及的事。

她在新加坡有不少学生，她说，人才肯定会有，但培养训练起来，难度较大。伦敦每晚都可选择不同的音乐会、交响乐团、歌剧来听，环境的熏陶，潜移默化的作用不可低估。当然现在比十年前好多了，新加坡拥有一流的场地设施吸引国际乐人来演出。

在她看来，成功至少有三个因素组成：40%的天才，40%的勤奋，20%的运气。想成才，下苦功夫努力和对音乐的领悟能力都很重要，还要有恰到好处的教育方式、方法。

谈到新唐人的首届全世界华人声乐大赛，阮妙芬点头赞叹：“是非常奇异的鼓励。华人声乐人才分散在世界各地，这次能聚在一起，交流经验，切磋技艺，是非常好的机会。”

音乐的好处是能感动人，不同生活背景、不同文化素养，甚至于听不懂歌词的人，都会被歌声打动。阮妙芬的歌不容错过，请静静聆听：

音色既高亢又柔和，低音淳厚有力，中音柔美流畅，高音有种直升穹顶壮丽辉煌的感觉。功底扎实，音域宽广，声情并茂，收放自如。她的歌声，如凌空飞翔、自由自在的云雀，清丽悠扬；又如婉转圆润的夜莺，优美动听。