| 白髮蒼蒼的霍蘭含淚登臺，指揮學生管弦樂團首次演奏自己創作的交響樂。
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【人民報消息】美國影片《霍蘭先生的樂章》通過呈現一位音樂教師30年的人生路程，把音樂之美和關於生命意義的啓示帶給觀衆。
1965年，俄勒岡州，年輕的作曲家格倫．霍蘭應聘到某小鎮中學作音樂教師。最初，霍蘭對教學本無熱情，只是希望利用學校假期完成自己的交響樂創作。
在古典音樂欣賞課上，霍蘭看到學生們基礎薄弱，領悟力不強，非常失望，對工作更感無趣。女校長毫不客氣地指點說：「教師有兩項任務：往學生的頭腦裏填充知識，然後，給那些頭腦一個指南針，以確保那些知識不至荒廢。」
霍蘭逐漸改變作法，他因材施教，以靈活的授課方式幫助學生樹立自信，感受音樂的魅力。他告訴學生：「音樂是關於心靈的。演奏樂曲是美妙的，它應該令人感動，充滿生氣，而不僅僅是奏出紙上的音符。」
在他的耐心輔導下，學生們的專業知識和演奏水平不斷提高，並且連年呈現精彩的歌舞劇演出。女校長看到霍蘭的努力成果，十分欣喜，在退休前贈給他一個指南針。
在描寫霍蘭教學生涯的同時，家庭副線同時展開。霍蘭有位善解人意的妻子，但是，獨生子先天失聰令他備感失落。他投入大量精力輔導學生，卻忽略了兒子的需求。在幾番衝突之後，霍蘭意識到自己對家庭的虧欠，特別爲聽覺障礙的學生們舉辦了一場音樂欣賞會，併爲兒子獻歌一曲，表達父愛。
1995年，霍蘭退休之際，全校師生爲他舉辦了隆重的送別會，感謝他在過去30年裏觸動了所有人的心絃。在熱烈的掌聲和歡呼聲中，白髮蒼蒼的霍蘭含淚登臺，指揮學生管弦樂團首次演奏自己創作的交響樂。
影片節奏舒緩，人物形象鮮明，敘事溫婉細膩。編導穿插多個記錄片鏡頭來表現時代的過渡，既順暢地推進劇情，又把「歷史感」和「故事感」合二爲一。
邁克爾．凱曼爲電影的配樂是一個亮點：輕柔的樂音襯托着劇中角色的喜樂悲憂，好似脈脈流水，隨着歲月漂移，印下心靈情感的痕跡。凱曼本人因爲受到該劇的啓發於1996年創立了「霍蘭先生作品基金會」，向全美設備不足的學校、小區和個人捐助新舊樂器，以支持音樂教育。
扮演霍蘭的理查德德．德雷福斯是奧斯卡最佳男主角獎得主，因出演本片再獲提名。德雷福斯對角色的銓釋具有激情、深度和層次感，生動可信地展現了霍蘭幾十年間的心理變化：他有才華豪氣，也有苦悶糾結，從一個追求自我創作滿足的音樂人，到一名充滿愛心和奉獻精神的資深教師，他在家庭和事業兩個天地中耕耘、收穫。
一位網友分享了此劇對他的影響：身爲教師的他本打算辭職轉行，觀看該片後他決定繼續任教，又工作了15年後才退休。還有評語寫道：「多麼美妙的故事啊！任何年齡層的任何人都會產生共鳴。」「霍蘭先生的作品不是音樂，他的作品是他的學生以及他在他們的生活中留下的印跡。」
結尾的歡送會一場戲尤其感人。師生們在禮堂裏就坐，向霍蘭先生致意。很多往屆畢業生也特地趕來，其中包括政界名人州長格楚，她就是30年前在霍蘭的輔導下突破單簧管演奏障礙的女孩子。
在致詞時，格楚動情地說：「霍蘭先生對我和許多人的生活產生了深遠的影響。他並不富有，也沒有什麼名氣，他可以認爲自己是失敗的，但是，他錯了，我認爲他的成就遠遠超出了名望和財富。霍蘭先生，看看你周圍的人吧，我們每一個都因爲你而變成了更好的人。我們是你的交響樂，我們是你作品中的旋律和音符，我們就是你人生的音樂。」△
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