記者：請談談你看了神韻演出後的觀感。好嗎？

郭先生：好的。我作爲一箇中國大陸人，與在海外的華人是有一個反差的，大陸人到海外就要看大陸看不到的東西，讀大陸讀不到的書，所以這個神韻當年在國內就早有耳聞，所以來到美國當然要看。

自己在國內受到高等教育，也是土生土長的中國人，從來沒有覺得自己不懂中國文化，但是在看完神韻之後發現自己對中國文化知之甚少。問題在哪裏呢？之前包括外國人有人在問我中國文化時，我都很自豪的，因爲只有中國有上下五千年歷史。然而，我所涉及到的方面只是中國有許多不同的朝代，每個朝代有不同的服飾及不同的建築風格，這些都是獨一無二。但是這些東西背後的來源我是一無所知，所以看完神韻後對我有很大的啓發，也沒想到一個海外的華人藝術團體能夠把中華文明詮釋的這麼到位，至少看過演出後我本人更願意來探究文化現象背後的內涵，這個是在國內我從來沒有思考過的，所以這個是給我第一個感覺。

其實這個演出是不同以往所有我看過的演出，她的最根本不同之處就是令我印象極其深刻，好象有某些場景印在腦子裏一樣，原來看過的演出從來沒有這個現象。包括像頭一個節目，那個天國的景象就顯現出來了。我覺得好象是天上的有過的一種景象的展示。當我看到這個舞蹈的時候它就是令我特別的印象深刻，我的思緒就一下不在舞臺上了，給我的感覺好象似曾相識，但是我不知道在那裏見過。然後隨着它的背景的變換，講出了原來是神從天國下凡來開創的五千年文明。當舞臺上黃帝和文武百官出來的時候、擊鼓的時候我又是感動，因爲我突然內心有一種感覺這才是中國的歷史，這樣展現出來才是震撼世界的中國歷史。我對這個擊鼓的舞蹈本身的就很喜歡，它一展示出來的包括宮廷裏面的宮女呀，還有文武百官呀，在排出來那個陣勢之後，那種中國文明歷史巔峯時期的輝煌和莊嚴就馬上抓住了我的心。除了莫明的感動，好象也是似曾相識。但是我確實覺的節目越看越自豪，雖然我現在身處在美國，但也是在大陸長大的，我看到那裏的時候，覺得那是中國人很驕傲的事情，同時也讓那些老外，這些黃頭髮藍眼睛的人看看中國文化有多麼的博大，所以從那開始基本每個節目都會觸動我，所以都會不由自主的流淚，我也不知道爲什麼。

比如像第二個節目叫《婆羅花開》，我之前一直認爲我自己對舞蹈沒有特殊的興趣，因爲所有的藝術形式它都是一種溝通，包括在國內看一些演出，或是在電視上看一些節目的時候，藝術給我的概念大概百分之八十是在技術上的展示，加上百分之二十是作者它自己的想法，所以展示出來的東西基本上差不多。每個人來看秀，其實是關注這個技巧的展示，但是神韻是完全改變了我的想法。在這個舞蹈當中，我發現就是舞蹈也會跟你講話，而且令我最印象深刻就是《婆羅花開》裏面舞蹈演員的手勢動作，我從來沒有見過有任何一個舞蹈採用在整體層面當中用手勢來表達很多內涵元素的這種形式，所以我在看這個舞蹈的時候，包括主持人有介紹說優曇婆羅花三千年一開，加上這些演員輕盈的步伐像是在雲朵裏跳一樣，我真是覺的這個舞蹈不像是展現在人間一樣。

我在看這個晚會的時候有好幾次好象走神一樣，就是眼睛在看這些舞蹈演員，但是思維已經飛到很遠的地方。還有一個舞蹈也是令我印象非常深刻的就是《扇袖廣舒》。那個舞蹈給我的第一個概念是她是宮廷舞蹈，所有的演員的服飾令我特別印象深刻，因爲她展示出來的確實是那個很儒雅、很高貴的感覺。那個服飾在那個髮髻上面又繫了一個明黃色的頭巾，一下你就會覺得這些人很高貴的氣質一下就出來了，而且她配合那個舞蹈的動作、那個翻騰、還有隊形的排列，包括背景天幕上的那種亭臺樓閣的那種畫面，真是使我覺得這個舞在原來古代的時候應該是在宮廷裏跳的。所以，從另外一個側面來講，它真實的反映出整個神韻的演員本身的那種氣質所傳遞出來的中國文化的底韻是不可限量的。這些東西都是令我很印象深刻的。

再有一個令我印象深刻的就是男士舞蹈。在國內很少有見到那樣的，包括國外有些團體，它的舞蹈表演本身那個男舞蹈演員就是很少見的。在這臺晚會里面男舞蹈演員的份量也是相當重的，而且所有的技巧展示簡直是歎爲觀止。最令我感到震驚的是所有神韻的舞蹈背後都在表達一個故事，他在表達一個承傳的價值觀，而整臺晚會它是從中國上下五千年遠古時期的價值觀一直傳遞到今天。所以包括有很多東西我之前從來沒有思考過。比如說《神筆的傳說》，這個在演出之前我有看過節目手冊，但是我從來沒想到這個神筆的傳說會用什麼方式來展現，直到主持人在報節目的時候他有提到，筆是怎麼來的？——是在瑰麗的中國歷史上的神來之筆。它用了一個雙關，一下就把這個節目的主題給點出來了。但是「神來之筆」這個詞，其實在這之前，作爲中國人，我們用它大都是用在引伸的含意，就是說把別人做不出來的，令所有人感到很震撼的事或文章稱之爲「神來之筆」。但是從神韻的演出裏面，我發現它不僅僅是我們平時印象中的涵意，而是完完全全將這個詞是怎麼來的給詮釋出來了——在中國的神傳文化中，這個筆是神傳過來的。在這個演出當中印象深刻的就是它的背景天幕和舞臺溶爲一體，這種形式也是以前從來沒有見過的。而且當神一下來的時候，要傳筆於世人的時候，我又是一種莫名的感動。這個時候我就想到了原來中華文明是這樣的偉大，我之前雖然是生在中國長在中國，但是從來都沒有思考過。之前雖然也知道像神農嘗百草，這個故事我知道，但是關於所有的包括後來中國文明承傳過程當中發生的事情從來沒有過很深的思考。好比我們天天都用筆但是從來沒有考慮過這個筆是怎麼來的，所以看到這個舞蹈時給我很大的震動，我後來漸漸的在想每一個東西背後都有它非凡的意義。尤其像主持人講的神傳文化，我感到非常遺憾，因爲生在中國長在中國，卻對這方面一無所知。所以，舞蹈中，當神慈悲於世人竹簡刻字之苦而下凡傳筆於世人，人也恭恭敬敬的擦淨雙手跪倒接筆的時候，我真是非常非常的感動，後來甚至我聯想到今天所有的生活好象都是神賜給的一樣，而且中國的祖先一直有敬神信神的，但是像我這一代的在國內基本是感受不到這種文化。

然後再說一說跟法輪功有關的節目，這兩個節目其實對於作爲中國大陸來的人，應該是比較敏感的一件事情。但是在海外有這種自由的土地上就應該去看去聽去讀國內以前看不到的東西，所以這個也是給了我一個非常直接的窗口，去了解到底現在中國發生了什麼。後來我看完這整臺晚會之後我發現這兩個舞臺劇其實並不是孤立的，因爲整個舞劇她所承傳的價值觀，從古代，比如像仁、義、禮、智、信這種價值觀一直承傳到今天，就是人追求這種價值觀的一個過程。只不過在現代社會，追尋這個傳統價值觀目前可能只有法輪功一個團體，但是我想在這個舞臺劇表達的已經是很溫和的一個版本了。因爲據我所知在大陸已經是不光是法輪功學員受到打壓，包括其它的宗教人士還有異見人士，包括後來的老百姓房子拆遷等等，所出現的這些事情，如果這臺晚會要把今天中國國內發生的事情展現出來的話，我相信是好多節目都演不完。而且這方面本身的素材也比較多，包括有很多中國大陸的人他總會這樣覺得，覺得我們中國人有這種想法要把最好的一面展現給世界。我這個人因爲後來在外資公司工作，受到一些西方思潮以及價值觀的影響，我總覺得一個人他能知道自己犯過錯，能敢於承認錯誤他才有改進的機會，他才能改正錯誤，他才能重新站起來。所以在看到這個節目的時候給我是一個震動，因爲在大陸那麼久，沒有任何一個渠道能夠公開的反思這種持續發生的關乎民生的惡劣事件。是神韻把這個社會的受迫害羣體的事藝術化的搬上了舞臺，展示給人們中國到底發生了什麼，所以我認爲這也許是一個促進中國進步的契機。在《迫害中我們屹然走在神的路上》的劇中，當神佛下來的時候我真是感覺到那些法輪功學員每個人他在追求真理的過程當中——因爲在追求精神世界裏面，有些人總的覺得這是虛無縹緲的——在這個舞臺劇裏面是整個把這個最終的結果展示出來了，神直接下來了，來接在人世上因爲中共的迫害已經失去身體的這個人，但是他的精神確得到了永恆的昇華，他回到了他應該回到的地方。整個這個節目是積極向上的，神韻真的把中國正統文化的價值觀從遠古帶到了現代。

記者：你對歌唱家的演唱有什麼感想？

郭先生： 歌唱這種藝術形式，其實我在國內的時候，也在關注國際上的演出團體，就發現經典的東西是早晚要回潮的。像神韻藝術團它展現都是經典的東西，包括舞蹈，像中國古典舞，「古典」這個詞跟「經典」在英文中是一個詞，這個很有意思。神韻呈現給觀衆的舞蹈是中國古典舞，聲樂節目全都是經典的美聲，而且爲了突出歌唱家的深厚功力，伴奏只採用鋼琴，而沒有用任何像現在比較流行的電聲樂器，連樂隊都不用，就完全是鋼琴的伴奏。在整個聲樂的節目當中，我比較欣賞的一個是女高音歌唱家白雪，一個是男高音歌唱家天歌。她（他）們聲音美的簡直是無可挑剔。如果你覺得聲音可以跟你交流的話，那麼欣賞這個美聲就是一種享受，因爲它是運用人體那個共鳴腔，完全通透的這樣在表演。其實，人自己就是一個樂器，而她（他）們所能展現出來的從技術方面來看是完美無缺的。最可貴的是不光是聲樂節目，所有的節目背後都有很大的中國傳統價值觀的展現，所以在聲樂節目當中也顯的很突出。我特地留意天幕上面關於歌詞的中英文對照的歌詞，我發現這個歌詞真的是意義深遠，它真的是在引導人們思考生命從何而來，向何處去。確實給人以很大的震撼和啓迪。但比較遺憾的是每個歌唱家只唱了一首歌。

我還想談一下關於樂隊。樂隊其實是我感觸很深的又一個亮點，這種東西方結合的樂團形式，本身在世界上好象也不常見。而且就是因爲神韻，我想中國民族樂器才真正的走向世界。我能聽出來它這個神韻樂團裏面有琵琶，有二胡，有笛子，有嗩吶，但是我最喜歡的就是這個二胡、琵琶還有笛子，因爲所有的節目當中包括舞蹈還有舞臺劇，很多樂曲主題的提出，或者主題的再現都是由中國民族樂器來作獨奏，它總會有幾秒鐘獨奏，比如像琵琶、二胡和中國的笛子，它不同於西方樂器，我覺得它的變化更多，它不是平鋪直敘的來敘述音樂當中要表達出來的東西，而真是在用美妙的樂音在講故事。你比如說木蘭那個節目在場景穿插的時候，主要是琵琶在奏，其實閉上眼睛只是欣賞樂隊演奏的話，其實 「木蘭當戶織」已經躍然眼前。就是說在敘述每個故事的時候，這個樂隊的演奏確實是和故事內涵是相當吻合的，而且即便沒有畫面的話，每個人都會象我一樣，能夠感覺到樂曲的內涵。再比如說有什麼故事情節或是在故事峯迴路轉的時候，它都是用民族樂器的獨奏引出的，然後再以西洋樂器來做襯托，所以這個令我覺得確實是一個亮點，

記者：請談一下你對最後一個節目的觀感。

郭先生： 最後一個節目其實是跟第一節目是有呼應的，這是第一點。第二點，最後一個節目，她貫穿了整個晚會，然後這裏面就有說法了，因爲整臺晚會她貫穿了中國五千年文明，它真的是從五千年文明一幕一幕演下來的，無論是古代的節目還是現代節目，無論是一些耳熟能詳的歷史故事，還是那個後來經過藝術創作，再現在舞臺上的現在社會當中發生的故事，它都在傳遞着中國的價值觀，而最後一個節目它完全是回顧了整臺晚會的內容，其實也回顧了整個的中華歷史。因爲它出來的時候，天幕上就是一個巨大的輪，層層轉輪裏的生命生活在他們各自的空間裏。漸漸的，最開始是佛，然後是道，再就是古人和現代人從轉輪中下世，展現的整個中國是釋道儒文化，隨着它的音樂一點一點重新讓觀衆來回顧。

我就認爲這個輪應該是很有玄機的，包括那裏面有很多可能是宇宙當中的神明，他們不斷的下凡飄落人間，但是這些人可能就會成爲你我之中的一個人，我就覺得是這種感覺，所以釋道儒展現完了以後，就出現了現在裝束的人，把整個五千年從古至今完完全全的穿插下來，而且包括後來有人在派發報紙，這完全是海外的一些中國人爲了讓中國人來了解真相，到底是怎麼做的一種展現。所以我覺得這最後一個節目，她是對人生意義的延伸，它給人留下更多的思考空間，到底世界走到今天，科技文明也走到比較發達的程度，我們每個人都有必要來思考一下自己人生的意義在哪裏，所以我覺最後打出來的「了解真相是得救的希望」大概也就是在說這個事情，尤其是生長在大陸的中國人，我們太需要真相了。

(看中國記者張正採訪報導)