虽然生活在时尚之都巴黎，可是王昭清说，“我的灵感来自大自然”，经常去散步看风景，看到自然界的早晚的变化，春夏秋冬的变化，看了以后经常有一些感动的东西就留在了心里，回想起来就感受到停留在心里的那一瞬间，因此她的参赛系列设计就取名为“瞬”。
她获金奖的作品是蓝紫色彩，来源也是在看风景的时候，看到路上蓝紫色的花，配着灰色的岩石，觉的很美，所以在买面料的时候就去找这样的花色，另外又选了丝棉织的灰色面料，还有灰色的纱，产生明暗虚实的变化。由于裙子上面有蓝草花，还有灰色的纱，整体上看比较轻，所以她在上衣的部份就用大块的蓝紫色把它压住，这样整体上看就有大块和细节的变化。
她喜欢用纯天然的面料，像丝绸、棉麻等，适合人体生理自然的感觉，穿着很舒适。获奖作品的选择的面料本身材质有厚薄，轻重，光亮和朦胧的对比，既有整体的色彩的基调，又有丰富的变化。她觉的穿上这样舒适、宽大的衣服，人在生活中也会变得豁达，飘逸。
王昭清在国内学的是西洋裁法的服装设计，出发点是人体结构的立体思路，像雕塑一样。她到了国外后才开始制作汉服。她发现，东方文化的汉服是平面的概念，讲意境，衣服的裁剪也是平面裁剪，就是一块布，把它对折，再对折，然后把领子挖出来，把袖子根据弧线裁出来，把腰身裁出来，就照这个型裁出来就行了，没有什么收省，收腰等等复杂的工艺，去符合人体结构。由此她深深体会到，中国的传统文化真的很美，汉服不是突出人体，而是一种很含蓄的文化，宽大的衣服穿在身上给人很飘逸的感觉，很舒服。
但是从西方服装理论走入传统汉服世界并不容易。在开始设计汉服之前，王昭清花了六个月时间去研究博物馆面的历史文献，研究古时人如何穿衣服，参照一些实物。她看了很多，同时一直在体会当时人穿上之后的感觉。
更难的是，要用现代的面料，现代的审美情趣和符合现代人穿着的状态去完成这些服饰。有的时候王昭清就抱着面料体会，她把各种面料剪成小块不断变换搭配，细心的跟这些生命沟通，感受它们，经过不断的尝试揣摩，袖子的大小还有造型的圆顺度都是根据自己的审美感去裁剪的。
中国被称作神州大地，讲究的是神传文化，服饰穿着也有一股仙气。王昭清做汉服的时候，如果脑子出现一些繁杂的东西，她就会对自己说：你现在在做汉服哎，一定要静下来，不可以胡思乱想，要带着虔诚的心去做，这样做的东西才会纯净。她觉的任何艺术都一样，带着虔诚的心去创作，才会打动人。
